A bientôt j'espère

(To Chris M.)

mardi 1 novembre 2016

A propos de l'ouvrage "Starfix - Souvenirs du futur"





"I'll see you in 25 years" 
Laura Palmer à Dale Cooper, dans le dernier épisode de la saison 2 de Twin Peaks 

Vient de sortir en en librairie le superbe ouvrage Starfix - Souvenirs du futur, mélange de reproductions d'articles tirés des trente premiers numéros de la revue (annonçant, qui sait, de futurs volumes) ainsi que de textes écrits pour l'occasion, le tout prenant la forme d'un lourd pavé parallélépipédique noir, beau comme le monolithe de 2001.
Frédéric Albert Lévy nous avait demandé de nous remémorer à cette occasion nos souvenirs de la revue de cinéma des années quatre-vingt, souvenirs publiés sur le site auquel il collabore, Le Salon Littéraire. Qu'il en soit vivement remercié.

La version originale est ici :
http://salon-litteraire.linternaute.com/fr/christophe-gans/review/1942880-le-cinema-de-la-revue-starfix-1983-1990
 
La version A bientôt j'espère ci-dessous.

A propos de l'ouvrage "Starfix - Souvenirs du futur"


  On ne veut vit que deux fois 



Pour Avram Eiffel 

1. Une photo noir et blanc en médaillon, celle du petit garçon héros du funèbre Bouge pas, meurs, ressuscite de Vitali Kanevski, ornait la somptueuse couverture en rouge et noir du dernier numéro de la revue de cinéma Starfix, paru en décembre 1990, qui portait pour sous-titre "Version originale". L’enfant semblait toiser le lecteur du regard.

2. Le titre du premier long-métrage du cinéaste russe, sorti trois mois avant la parution de ce numéro-épilogue, correspond bien à l’idée d’écrire sur le cinéma, à l’activité de "critique", cette profession souvent mal vue des gens, surtout s’ils sont réalisateurs. Le texte comme continuation de la projection, comme mise en lumière des fantômes, comme inscription de formes par définition évanescentes. Sans texte sur les œuvres, pas d’œuvres. En tout cas, sans témoin pour les regarder et raconter ce qu’ils (y) ont vu, elles deviendraient des ombres englouties dans l’oubli du temps. Et on peut avoir, comme ce fut mon cas, une admiration pour certains critiques au moins égale à celle qu’on porte aux cinéastes aimés.

3. Colin Firth, fringant quinquagénaire si l’on en croit ses récentes prestations dans Magic in the Moonlight ou Kingsman, a eu la chance d’avoir son portrait nécrologique dans Starfix, dès 1985. Quel est l’homme qui ne rêve de savoir, comme James Stewart dans La vie est belle, ce qu’on pensera de lui après sa mort ? Je me souviens avoir été choqué d’apprendre le décès accidentel de ce jeune acteur anglais découvert quelques mois plus tôt dans Another Country de Marek Kanievska, petit film désormais oublié vu à l’époque sur la seule foi des louanges publiées dans ladite revue. Lorsque, plus tard, Colin Firth a continué à apparaître dans de nouveaux films – car non, il n’était pas mort ; c’est à la suite d’une information erronée  que cette nécrologie avait été rédigée, et si erratum il y eut, je ne l’ai jamais lu –, j’ai douté de ce que je voyais : ce Colin Firth ne pouvait pas être celui dont on avait fait le poignant éloge funèbre. À moins que… Bouge pas, meurs, ressuscite.

4. Si on n’en prend pas soin, les films meurent, même les plus récents. Il y a quelque temps, mon travail m’a amené à assister à l’étalonnage de la nouvelle copie Haute Définition de Crying Freeman. Le négatif du premier long-métrage de Christophe Gans, tourné en 1994, était bloqué à Los Angeles, mais les obstacles pour y accéder avaient enfin été surmontés. Le précieux élément a donc été scanné, garantie que le film continue à exister dans les années à venir. Assis dans la salle de projection du laboratoire Technicolor à côté de Christophe Gans venu vérifier si l’image était bien conforme à ses intentions d’alors, je me remémorais le garçon de vingt ans que j’étais, assistant à Paris à la première projection de presse de sa vie, au très sélect Club 13, installé dans un moelleux fauteuil de cuir. J’étais venu de province voir Crying Freeman, car ce devait être, dans ma tête, la dernière pierre de l’édifice qui m’avait occupé corps et âme pendant plusieurs mois : un numéro du fanzine que j’éditais, Phantom, spécialement consacré à l’aventure Starfix. Bref, j’imagine la joie qui aurait été mienne si on m’avait dit que deux décennies plus tard, je reverrais ce film à-côté-de-mon-critique-de-cinéma-favori-de-quand-j’étais-enfant. Curieuse sensation que celle de ce déjà-vu revu et corrigé après un si vaste intervalle. Si vaste que je ne suis pas sûr que le moi d’aujourd’hui et le moi d’alors se reconnaîtraient s’ils se rencontraient (*). 

5. En langage post-starfixien, le titre du film de Vitali Kanevski aurait pu être traduit par "Bouge pas, Va mourire, ressuscite". "Va mourire", comme le titre volontairement mal orthographié du premier film de Nicolas Boukhrief, l’un des fondateurs de Starfix et auteur d’un dernier édito sépulcral ; une interjection mal élevée et déconnante, comme pour dire merde à tous les gardiens de l’ordre.

6. Si je devais citer un cinéaste symbolisant ces années Starfix, ce serait Stéphane Drouot, auteur de Star Suburb, étoile filante du cinéma français. Ce film raconte l’histoire de la petite Mireille, habitante d’une sordide banlieue de l’espace et se rêvant princesse cosmique. Elle a même américanisé son prénom et veut qu’on l’appelle Meryl. Star Suburb a remporté le César du meilleur court-métrage en 1984 et faisait figure de référence pour de nombreux cinéphiles dont certains deviendront cinéastes. Albert Dupontel, Gaspar Noe, Jan Kounen ou Lucile Hadzihalilovic l’ont ainsi souvent cité comme une influence importante. Drouot était le cinéaste français le plus prometteur des années quatre-vingt. Il est décédé en 2012, sans jamais avoir rien tourné après son premier essai. Starfix avait consacré à ce film de science-fiction un long article sous la plume de Jérôme Robert. C’était une prouesse technique à l’époque, avec ses buildings futuristes, ses séquences de rêve pastichant Star Wars – tout cela en Cinémascope et filmé dans l’appartement du jeune réalisateur. A la fin, l’héroïne, qui a vu s’envoler ses rêves de gloire, se retrouvait seule dans la cuisine de son domicile, comme dans ce cliché souvent utilisé pour dénigrer un certain cinéma français. Génie de ce grand film-critique que de parvenir à réconcilier en moins de trente minutes, d’un côté l’aspiration à la fantaisie, au fantastique, à l’Amérique en quelque sorte, et de l’autre l’intime, le social, les histoires de famille, bref, des domaines souvent associés au cinéma national. L’histoire personnelle de Stéphane Drouot a rejoint celle de son héroïne, et lui aussi a fini, malade, par vivre reclus dans un petit appartement de banlieue. Entre la tête dans les étoiles et les pieds dans la réalité, entre Meryl et Mireille, il faut parfois accepter de voir mourir une partie de soi. Bouge pas, meurs… ressuscite ?

7. Starfix est mort en 1990, et pourtant, un « hors-série » de la revue sort ce mois-ci, conçu par les rédacteurs de la grande époque. L’occasion de se faire un nouveau fix de Star et de dire adieu à la nostalgie. Et soudain de comprendre que ce regard du petit garçon de la couverture que je croyais frondeur avait été mal interprété. Cette œillade me désignait en fait ce moment du temps où la revue chérie de l’enfance sortirait de son tombeau. Au cinéma, on appelle cela un flash forward. En version originale, un souvenir du futur.

Bouge pas
Meurs
Ressuscite


(*) Dans la nouvelle de José Luis Borgès L’Autre, l’homme âgé sur un banc dit de son double jeune assis à côté de lui : « J’ai compris que nous ne pouvions pas nous comprendre.  Nous étions trop différents et trop semblables ».